domingo, 19 de octubre de 2014

Amutuy- Soledad



Amutuy Soledad de Hermanos Berbel



Ahí están recordando 

la conquista de ayer 
con mi propia bandera 
me robaron la fé 
los del Remintóng antes 
y sus leyes después. 

Pisotearon mis credos 
y mi forma de ser 
impusieron cultura 
y este idioma también 
lo que no me impusieron 
fue el color de la piel. 

Amutuy, Soledad, 
que mi hermano me 
arrincona, sin piedad 
vámonos que el alambre 
y el fiscal pueden más 
Amutuy, sin mendigar. 

RECITADO 
Ahí están festejando 
los del sable y la cruz 
como me despojaron 
sin ninguna razón 
sometiendo a mi raza 
en el nombre de Dios. 

Con qué ley me juzgaron 
por culpable de qué 
de ser libre en mi tierra 
o ser indio tal vez, 
qué conquista festejan 
que no puedo entender 
Tomado de AlbumCancionYLetra.com 
Amutuy, Soledad, 
que mi hermano me 
arrincona, sin piedad 
vámonos que el alambre 
y el fiscal pueden más 
Amutuy, sin mendigar. 
Vamonos sin mendigar

AMUTUY - SOLEDAD - HERMANOS BERBEL

Soledad - Amutuy

RUBEN PATAGONIA AMUTUY SOLEDAD

sábado, 13 de septiembre de 2014

¿Quién era Lalo De Los Santos?

Lalo De los Santos



Bajista, cantante y sobre todo compositor, Lalo de los Santos llegó a Buenos Aires a principios de los 80 junto a otros músicos rosarinos amigos como Juan Carlos Baglietto, Fito Páez, Silvina Garré y Rubén Goldin, si bien no formaba parte del grupo que grabó el álbum Tiempos difíciles.
Por entonces ya tenía una carrera musical de varios años. Había sido integrante de la mítica banda Pablo El Enterrador.
Había nacido en Rosario el 17 de enero de 1956 en el seno de una familia de músicos. Su padre fue guitarrista y cantor de tangos.
Empezó a estudiar guitarra de niño, y en la adolescencia creció con Los Beatles, Los Gatos, Almendra y Manal. Esa música y los tangos que había escuchado desde siempre en su casa modelarían su perfil de autor. Luego, el rock sinfónico en auge en los 70 lo llevó a integrarse a una banda de ese género, Pablo El Enterrador, junto a Rubén Goldín. Ese grupo estuvo a punto de concretar una grabación en los Estados Unidos pero no lo consiguió y en 1980 se disolvió. Poco después De los Santos se radicó en Buenos Aires, cuando sus amigos Baglietto, Páez y Goldín consiguían el primer impacto con Mirta de regreso, tema escrito por otro amigo suyo, Adrián Abonizio. Puntualmente, Lalo contó que escribió su canción más célebre, el Tema de Rosario, luego de ver a Baglietto en su primer Obras, en 1982.
Debutó en la escena nacional con una versión en vivo de ese tema, grabada durante el concierto El Rosariazo que se realizó en el estadio de Newell's Old Boys de su ciudad natal, con Litto Nebbia y Baglietto como números centrales, poco después de que se celebrara el mismo espectáculo en Obras Sanitarias de Buenos Aires. Por entonces, De los Santos era el bajista y virtual conductor de la banda de Silvina Garré, recién alejada del grupo de Baglietto. En aquellos días, en su casa de Flores alojaba a un rosarino amigo que luego tendría gran éxito, Fito Páez. En el '84 De los Santos hizo su primer disco como solista, producido por Litto Nebbia. El mismo Nebbia sería luego el editor de sus otros dos discos personales.
En los 90 se acercó profesional y humanamente a Adrián Abonizio, y juntos, en el 97, formaron el grupo Rosarinos, que completaron con Rubén Goldín y Jorge Fandermole, y que grabó un álbum.
Si bien la banda se disolvió formalmente, los cuatro rosarinos siguieron haciendo actuaciones juntos. La última fue una benéfica, el 17 de marzo del 2001, en el balneario La Florida de Rosario. Lalo ya estaba enfermo. Y ésa fue su despedida. Murió una semana después, el domingo 25, en un sanatorio de Buenos Aires. Tenía 45 años.

Fuente: Rock.com.ar


"Tema de Rosario", Lalo de Los Santos con letra

"TEMA DE ROSARIO"*- LETRA

Rosario es el Parque Independencia
Un silencio que huele a poesía sobre el rosedal
Es el gris del cemento que arrulla un río somnoliento
Que despierta al llegar un domingo de Newell?s y Central.

Rosario es de mercurio en la avenida 
Es un viento que peina palmeras en el boulevard 
Y en el centro es la mesa de un bar que añora al poeta 
Cuyo vuelo a menudo se estrella en un suelo industrial. 

Rosario es mi infancia y mis amigos 
Mis viejos cantando a dúo alguna canción 
Mi primer cigarrillo intentando sentirme más hombre 
Para ver si lograba impactar a mi primer amor. 

Rosario es el colegio y las rabonas 
Una cita en aquel Sol de mayo en función matinée 
Es el ciego Manuel delirando en un mundo de plástico 
Con la magia que sus ballenitas suelen poseer. 

Rosario es el anochecer de un barrio 
Un mendigo que cuenta estrellas desde algún umbral 
El compás de un tambor que siempre sonará en mi alma. 
Donde el Topo Carbone jamás dejará de golpear 

Rosario es el arte y su condena 
Cuando sabe que la indiferencia lo va a perseguir 
Y como tantas mis manos se hartaron de golpear las puertas 
Y por no derrumbarme con ellas me tuve que ir. 

Rosario es ese invierno que partimos 
Mi mujer, nuestros miedos, la vida, la música y yo 
Y un dolor que crecía a medida que el tren se alejaba 
Y unos ojos de almendra tratando de darme valor. 

Pero algo mío se quedo en sus calles 
Hay un duende que en las madrugadas canta con mi voz 
Y cruzando Echesortu aquel sueño de mi adolescencia 
Que atrapó la leyenda de Pablo El Enterrador 

La pucha que es difícil la nostalgia 
Pero es bueno si puede ayudarte a intentar ser feliz 
Y es tanta la gente y las cosas que uno siente que ama 
Que no existe tiempo ni distancia para estar allí. 

Y así fue que la paciencia de Floresta 
Me enseñó a ver a través del corazón 
Y me dio un balcón para inventarme un cielo 
Y ahí estás Rosario, sos el sol Rosario 
Porque aún no pudiendo abrazarte 
Te siento igual. 

Tema de Rosario (Lalo De los Santos) Versión Cables cruzados 2006




Versión del Tema de Rosario, de Lalo de los Santos, producida y arreglada por Fabián Gallardo para el programa Cables cruzados. Batería Ezequiel Ghilardi, Guitarras: Palmo Addario, Ariel Pozzo, Bonzo Morelli y FG, armónica: Franco Luciani, Bajo y teclados: Fabián Gallardo. Participaron cantando, por orden de aparición, Pablo Pino, de Cielo razzo, FG, Ike Parodi, de Vudú, Cristian Amado, Coki, Dani Pérez, de LSB , Gonzalo Aloras, Litto Nebbia, Silvina Garré y Rubén Goldín. Edición: Ignacio Roselló Cámaras e iluminación en estudio: Fernando Zago Cámaras web y caseras: los músicos. Cables cruzados, un programa de la Municipalidad de Rosario.

viernes, 12 de septiembre de 2014

¿QUÉ HAY QUE ESTUDIAR?


Para saber un poco más sobre el tema.

«De música ligera» es una canción escrita por el cantante Gustavo Cerati e interpretada por la banda argentina Soda Stereo, lanzada en el año 1990 como un sencillo perteneciente a Canción animal, siendo además el sexto tema del álbum.1 Hasta el día de hoy representa el tema más conocido, popular y emblemático del grupo, siendo asimismo la interpretación más reconocida del rock argentino y latinoamericano, cuya influencia musical ha sido notable en la historia de éste desde hace más de dos décadas ya que es considerada un himno del rock en español.2
Fue con esta canción con la que Soda Stereo culminó el legendario último concierto de la banda (El Último Concierto), tras el cual la banda se separó luego de 15 años juntos. Al finalizar el tema, Cerati, evidentemente emocionado, dio un agradecimiento a todos los fanáticos y colaboradores que, de una u otra forma, hicieron posible su éxito y al finalizar pronunció la emblemática y - y a partir de ese momento - famosa frase, "gracias... totales". Este momento es recordado como uno de los más emocionantes de la historia de el rock latino y la música latina en general de todos los tiempos.

La letra

La letra de "De música ligera" es sorprendentemente corta, de apenas ocho versos. Su significado es críptico e intencionalmente ambiguo: un amor de música ligera, que Cerati recuerda como algo terminado («nada más queda»), pero también como una presencia permanente («nada nos libra»).
En los dos primeros versos, Cerati cuenta que mientras ella dormía «al calor de las masas»él despertaba «queriendo soñarla». La expresión es bellísima y compleja: señala el desencuentro de seres que están en mundos opuestos (sueño y vigilia), pero al mismo tiempo el deseo de soñar del que se ha despertado, para poder reunirse con ella en su propio sueño. Señala también la inconciencia de ella, adormecida por el efecto de las masas, frente a la lucidez de él, que no puede evitar haberse despertado y ver los hechos como son.3
Luego dice que «algún tiempo atrás pensé en escribirle», pero misteriosamente informa que no pudo sortear «las trampas del amor». Sin embargo la canción misma es una forma de decirle aquello que no pudo debido a «las trampas del amor».
Finalmente Cerati les dice a todos que no va a enviarle «cenizas de rosas», pero que tampoco piensa «evitar un roce secreto», confirmando el sentimiento dual que le despierta«aquel amor de música ligera».
Si nos quedáramos con este análisis, seguramente pensaríamos que Cerati habla de su relación con una mujer. Sin embargo, la letra es mucho más profunda. "Música Ligera" es una de las clasificaciones de música establecidas por Theodor Adorno. Adorno describe a la música ligera como un producto de la industria, como un mulador cultural. Lo que normalmente se llama "música comercial". De esta forma, podríamos pensar que lo que Gustavo explica en su canción es la relación que se da entre el oyente y esa "música ligera". Visto desde este punto de vista, la letra, aparentemente sencilla, se vuelve una obra de arte que crítica a la música desde la música.
Haciendo referencia al tema y la letra, Gustavo Cerati dijo en una oportunidad:
Mis padres tenían una caja de discos que se llamaba ?Clásicos ligeros de todos los tiempos? donde había música de películas, obras clásicas y de todo, mezclando Mozart con Ennio Morricone. Esas palabras me habían pegado mucho y a mí me quedó sonando siempre la frase de "clásicos ligeros". ¡Todo el tiempo vuelvo a lo que hacía cuando era chico! Es un momento en el que salieron muchísimas cosas: ideas musicales, yeites con la guitarra y cosas que ahora no se me ocurriría hacerlas. Por otro lado, había participado en el disco Conga, de Daniel Melero, tocando en un tema que se llamaba "Música lenta" que decía: "serán los efectos de la música lenta". Y fue como una especie de respuesta velada, porque me impulsaron esa misma canción y los efectos de la música lenta. Después me acordé de los clásicos ligeros y de la música ligera, y empecé a escribir sobre lo que significaba un poco la idea del pop. Por un lado, no podés zafar de ello y siempre está bueno escuchar una canción así, donde no tenés ni qué pensar, porque simplemente está y te arrasa. Por otro lado, no es que te quede tanto, sino que es sólo un momento en la vida. Fue uno de los temas más instantáneos que tuvimos con Soda Stereo. Fue llegar a la sala, empecé a tocar el riff, y salió. Musicalmente, lo creamos los tres. La letra la escribí ahí mismo, no entera, pero parte sí. La mayoría de las veces la motivación para escribir, la inspiración, te sale de la misma música. La misma música tiene los ingredientes necesarios a la letra, hay algo de lo que me está hablando la música. En este caso era lo más liviano y lo más pop que podía imaginar, era como una canción que había estado guardada durante mucho tiempo ahí. Lo primero que siempre escribo es el estribillo, que aquí fue: "de aquel amor de música ligera". Después habla de la música en sí: "ella durmió al calor de las masas y yo desperté queriendo soñarla". ¡Es eso, es la música hablando! Entre nosotros sentíamos y sabíamos que ese tema iba a reventar. A veces lo sentís eso. Y por la forma tan instantánea en que salió fue como si la hubieran tocado diez mil grupos antes. Quizás no fue así... ¡la tocaron diez mil grupos después!


La música

El título y espíritu de la canción fue tomado de unos discos que tenían los padres de Gustavo Cerati que se llamaban "Clásicos ligeros de todos los tiempos":
La idea fue formular una instrumentación así, como muy clásica, de banda, y al mismo tiempo que tuviera un espíritu ligero... (Gustavo Cerati)
Al igual que la letra, la música es engañosa: simple y compleja al mismo tiempo. Todo el tema esta construido a partir del riff y apoyado por la secuencia llevada adelante por la guitarra: cuatro acordes (SimSolMReMLaM), remarcando el descenso Sol-Re, donde se concentra la fuerza de la canción. La complejidad de la armonía deriva del hecho de que el descenso Sol-Re se produce en el medio de cada estrofa y no al comienzo ni al final como podría sugerir el efecto, en una primera impresión. Y es precisamente esta asincronía entre el canto y la armonía donde radica la atracción irresistible que la ha hecho una de las canciones más exitosas de la historia del rock latino.
Cerati ha dicho que:
"De música ligera" es uno de los temas mas instantáneos que hice con Soda Stereo.
Charly recuerda que:
La grabamos en una sola toma, en un estudio de Miami. Eso es algo rarísimo, porque usualmente uno hace como quince tomas para grabar. Después grabamos dos versiones mas, para probar maneras diferentes, pero no quedaron. La versión que se escucha en el disco es la primera toma que hicimos.

Fuente: Wikipedia

Soda stereo-"De música Ligera" (original)

"DE MÚSICA LIGERA"- LETRA- SODA STÉREO

"DE MÚSICA LIGERA"


Ella durmió 
Al calor de las masas 
Y yo desperté 
Queriendo soñarla.

Algún tiempo atrás 
Pensé en escribirle 
Que nunca sorteé 
Las trampas del amor .

De aquel amor 
De música ligera 
Nada nos libra 
Nada mas queda .

No le enviaré 
Cenizas de rosas 
Ni pienso evitar 
Un roce secreto 

De aquel amor 
de música ligera 
Nada nos libra 
Nada mas queda 

De aquel amor 
de música ligera 
Nada nos libra 
Nada más queda 
Nada más queda 
Nada más queda 
Nada más queda.

 GUSTAVO CERATTI

LETRA: "JUNTOS A LA PAR"- PAPPO

Le he pedido tanto a dios, que al final oyó mi voz, 
por la noche a mas tardar, yendo juntos a la par.

Cartas de amor en el hall, se secan con el sol,
 lejos de la gran ciudad ella es mi felicidad, nada como ir juntos a la par.

Nada como ir juntos a la par, mil caminos desandar, 
el honor no lo perdí, es el héroe que hay en mi, nada como ir juntos a la par.

Sé su nombre, sé su edad, y sus gustos en TOTALIDAD, 
cuando un corazón se entrega, el mañana nunca llega que más puedo hacer.

Nada como ir juntos a la par y caminos desandar,
 el honor no lo perdí, es el héroe que hay en mi, nada como ir juntos a la par.

El honor no lo perdí, es el héroe que hay en mi,
Nada como ir juntos a la par...

"Juntos a la par"- Pappo- Video con Letra

"Juntos a la par"- Pista para cantar

Chicos, practiquen cantando sobre esta pista, a continuación les subo el video para que se den cuentan de los tiempos.


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martes, 2 de septiembre de 2014

"AGRADEZCO TU CORAZÓN MAESTRO"- PANAM- LETRA

"AGRADEZCO, TU CORAZÓN MAESTRO"

PORQUE AL DAR
ME ALUMBRÁS
PORQUE ME ESCUCHÁS...
PORQUE APRENDO CUANDO ME ENSEÑAS
¡PORQUE EN MI CORAZÓN
TU TIZA Y PIZARRÓN
DE MI ALMA 
NUNCA SE ME BORRARÁ!

PORQUE SOS MI "ABC"
DE TU MUNDO APRENDERÉ
PORQUE EN MÍ SE ALOJARÁ
TU SABER!!
¡POR GUIARME , EDUCARME Y BRINDARME CONTENCIÓN
¡ES HORA QUE YO TE ENSEÑE......
TODA MI ADMIRACIÓN!!!

TE AGRADEZCO
TU CORAZON MAESTRO
AGRADEZCO
LEER
ESCRIBIR
AGRADEZCO MAESTRO
QUE VIVAS EN MÍ

AGRADEZCO
¡YO AMO A MIS MAESTROS!
AGRADEZCO
RESTAR Y SUMAR
AGRADEZCO
QUE ME DEN ALAS PARA VOLAR!

SIEMPRE LUZ
ME SEMBRAS
TU SABER Y AMOR ME DAS
SOS EJEMPLO QUE ME INVITA A SEGUIR
EL CAMINO DE QUERER
DE TU MANO APRENDER
Y MI VIDA
COMENZAR A ESCRIBIR

PORQUE SIEMPRE ME ALENTAS
GANAS DE APRENDER ME DAS
TIENES MUCHO DE PAPA Y DE MAMA
¡POR GUIARME , EDUCARME Y BRINDARME CONTENCIÓN
¡ES HORA QUE YO TE ENSEÑE......
TODA MI ADMIRACIÓN!!!




TE AGRADEZCO
TU CORAZON MAESTRO
AGRADEZCO
LEER
ESCRIBIR
AGRADEZCO MAESTRO
QUE VIVAS EN MÍ

AGRADEZCO
YO AMO A MIS MAESTROS
AGRADEZCO
PINTAR Y CANTAR
AGRADEZCO
QUE DEN ALAS PARA VOLAR

PORQUE AL DAR
ME ALUMBRÁS
PORQUE ME ESCUCHÁS...
PORQUE APRENDO CUANDO ME ENSEÑAS
¡PORQUE EN MI CORAZÓN
TU TIZA Y PIZARRÓN
DE MI ALMA 
NUNCA SE ME BORRARÁ!
TE AGRADEZCO
TU CORAZON MAESTRO
TE AGRADEZCO
LEER
ESCRIBIR
AGRADEZCO MAESTRO
QUE VIVAS EN MÍ

AGRADEZCO
¡YO AMO A MIS MAESTROS !
AGRADEZCO
JUGAR Y DIBUJAR 
AGRADEZCO
QUE ME DEN ALAS PARA VOLAR!

¡AGRADEZCO!
TU CORAZÓN
¡MAESTRO!

"AGRADEZCO TU CORAZÓN MAESTRO"- PANAM




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"HIMNO A SARMIENTO"- LETRA

FUE LA LUCHA TU VIDA Y TU ELEMENTO, 
LA FATIGA, TU DESCANSO Y CALMA 
LA NIÑEZ, TU ILUSIÓN Y TU CONTENTO, 
LA QUE AL DARLE EL SABER LE DISTE EL ALMA. 

CON LA LUZ DE TU INGENIO ILUMINASTE 
LA RAZÓN, EN LA NOCHE DE IGNORANCIA. 
POR VER GRANDE A LA PATRIA TU LUCHASTE 
CON LA ESPADA, CON LA PLUMA Y LA PALABRA. 

Y EN SU PECHO LA NIÑEZ DE AMOR UN TEMPLO 
TE HA LEVANTADO Y EN EL SIGUES VIVIENDO, 
Y AL LATIR SU CORAZÓN VA REPITIENDO: 
¡HONOR Y GRATITUD AL GRAN SARMIENTO! 
¡HONOR Y GRATITUD Y GRATITUD! 

¡GLORIA Y LOOR! ¡HONRA SIN PAR 
PARA ANDAR ENTRE LOS GRANDES, 
PADRE DEL AULA SARMIENTO INMORTAL! 
¡GLORIA Y LOOR! ¡HONRA SIN PAR!

LETRA Y MÚSICA: LEOPOLDO CORRETJER

"HIMNO A SARMIENTO"- CANTADO POR SANDRA MIHANOVICH




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miércoles, 27 de agosto de 2014

COREOGRAFÍA "JOTA CORDOBESA" Y LETRA DEL TEMA

Danzas > Coreografía > Jota Cordobesa
Coreografía: Primera
Introducción: 16 compases

¡Adentro!

1- Media vuelta (8 c.)
2- Vuelta Entera (8 c.) castañetas
3- Giro (4 c.) castañetas
4- Contragiro (4 c.) castañetas
5- Paseos (16 c.) castañetas
6- Vuelta Entera (8 c.) castañetas
7- Giro (4 c.) castañetas
8- Contragiro (4 c.) castañetas
9- Vals (16 c.) castañetas
10- Vuelta Entera (8 c.) castañetas

¡Aura!

11- Giro (4 c.) castañetas
12- Contragiro y coronación (4 c.) castañetas

La segunda se baila igual a la primera, comenzando desde las bases opuestas.

Copla
Recopilación de Marcos López

¡Primera!

¡Adentro!

Viniendo de Buenos Aires
Pasando pa' Tucumán
Viniendo de Buenos Aires
Pasando pa' Tucumán.
Vide bailar esta Jota
En el barrio El Abrojal.

16 compases sin canto

Si por pobre me desprecia
Busque un rico y casese
Si el rico no le da nada
Búsquelo al pobre otra vez.

16 compases sin canto

Aquí se acaba la Jota
Aquí se acaba el bailar.

¡Aura!

Así se acaban los gustos
Del pasado carnaval.

¡Segunda!

¡Adentro!

Hay una criolla en la rueda
Que a mí me tiene penando
Hay una criolla en la rueda
Que a mi me tiene penando.
Ella se hace la que no oye
Cuando yo le estoy cantando.

16 compases sin canto

Cuando subas esa loma
Y sientas un aire frío
No le eches la culpa al viento
Si no a los suspiros míos.

16 compases sin canto

Aquí se acaba la Jota
Aquí se acaba el bailar

¡Aura!

Así se acaban los gustos
Del pasado carnaval